为提高学生们的艺术鉴赏水平,培养学生用美的眼光去观察事物,我们特推出每周一赏栏目,每周推出一幅世界名画进行赏析。今天为大家介绍的是几何抽象画派的先驱皮特·科内利斯·蒙德里安的作品《红、黄、蓝构图》。
蒙德里安是几何抽象画派的先驱,以几何图形为绘画的基本元素。
蒙德里安在1930年的作品《红、黄、蓝构图》,是属于“风格派”的艺术,该作品是蒙德里安在一步步的研究绘画中将整个图抛弃了任何曲线,除三原色及黑白灰之外的颜色,整个图由横线跟竖线以及三原色、黑白灰构成。是蒙德里安的作品中被如今运用最多的作品。
我们看见,粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形,形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色,不仅面积巨大,且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合,牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里,除了三原色之外,再无其他色彩;除了垂直线和水平线之外,再无其他线条;除了直角与方块,再无其他形状。巧妙的分割与组合,使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面,从而实现了他的几何抽象原则,“借由绘画的基本元素:直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个非色素(白、灰、黑)。
画面中简单的红黄蓝与黑白灰色块,直线、直角与格子,是蒙德里安所崇尚的艺术语言,也带给无数艺术家与设计师灵感,演绎出红黄蓝的时尚生活哲学。
在这幅作品中平衡、有序,乐观,展示了非躁动的、宁静而清澈的人类本性。“在充满生机的抽象的现实中”,蒙德里安称,“新的人类发展已超出了怀旧、欣悦、狂喜、悲伤、恐惧等感情的作用范围:美使感情永恒,在这感情中,这些情感被表现得纯净而清澈。”也给我们带来了不一样且独特的感受。