“至美人间—世界名画走进中航信托”秉承了大师展一贯的人文主义和古典主义风格，真迹原作全面地展示了三个世纪欧洲油画艺术创作面貌以及艺术家生活状态和审美趣味。既有学院派，也有浪漫风情与怀古画风，更可以看到印象派时期光与色的交响。艺术水准属于博物馆藏品的级别！
作品赏析
《基督肖像》
乔凡尼·巴蒂斯塔·贝纳什(1636-1688)
这是画家非常卓越的一件油画作品。贝纳什是巴洛克时期一位杰出的画家，主要活跃在罗马和那不勒斯。艺术家的许多重要作品仍保存在众多罗马和那不勒斯教堂中，画作中呈现了基督为众生祈祷的姿态，天主教堂依靠艺术品来提升信仰，这不失为非常动人的形象。阿里西亚奇基宫博物院弗朗西斯科·佩特鲁奇教授相信这幅画大约创作于1670年的那不勒斯。
《水果静物》80cm x 60cm 1730年
盖恩尼
画家选用方正的画布让构图单纯稳定，景深凸显水果的物质感。色彩的微妙变化精细再现水果的特征,用以警世人们应珍惜美好生活。
《 爱马仕像》 铜雕塑
詹·波隆那（1529-1608）
文艺复兴后期雕塑家，以风格主义的大理石和青铜雕塑闻名。雕塑用一只脚保持身体的平衡，举起一只手臂指向天空，手持神器，上面双蛇盘踞，把希腊神话里的那位“信使”、“商业之神”、“旅行之神”、“医药之神”具体而生动的展示出来。
《橡树》25cm*43cm
帕特里克·纳斯密斯（1787-1831）
英国著名风景画家，生于爱丁堡.橡树在英国文化中有着标志性地位—英国国树。画中近景的橡树饱经风霜和摧折，树干一分为二，里面已经被掏空。枯树的一端又顽强地长出一株嫩芽，暗含着磨难后的复活和重生。与古诗中“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的意境不谋而合。
《北方放牧》108cm x 142cm
约翰·林内尔(1792-1882)英国
是继透纳、约翰•康斯坦勃尔后一代风景画大师。这幅作品来自卡夫美术馆。他深沉的宗教理念和严谨的景观画风格启发其与自然的交流，展示了英国画家在风景画艺术研究领域的特征。
《母与子》 Ⅰ& Ⅱ 100cm x 75cm
乔瑟比·马佐里尼 （1806-1876)
《母与子》 Ⅰ& Ⅱ 100cm x 75cm
乔瑟比·马佐里尼 （1806-1876)
佐里尼是意大利19世纪著名肖像画家。《母与子》是画家在自己的第一个孩子降生不久后的作品，其中包含了对妻子、对婴儿的爱意。但在母子情深面前，画家也只能充当一位旁观者，用柔软、温暖的笔触将这一温馨场景刻画入微，是一对不可多得的神品之作。
《高地风景》 51cm x 76cm
乔治·科尔（1810-1883）
英国著名风景及动物画家，生于普利茅斯。作品展现了一种宁静永恒的田园诗意，令人安心。维多利亚时代的收藏家们对其作品趋之若鹜，争相收藏。
《乡村打谷图》 60cm x 120cm 1853年
卡里尔·马克斯（1823–1874）
荷兰籍意大利画家，被授予圣格雷戈瑞大帝的教义勋章。画家用简洁的形式和真实的色彩渲染，描绘了一幅原始的罗马乡村景致，这是一个仪式也是日常生活。
《高地的河》 71cm x 91cm
詹姆斯·多卡蒂（1829-1878）
苏格兰著名风景画家，出生于苏格兰登巴顿。这副作品再现了苏格兰山区的初秋的宏大场景，苍劲豪迈，极富张力。
《卖水果的女孩》 82cm x82cm
菲利普·赫莫杰尼斯·卡尔德隆（1833-1898）
第一位在巴黎展览会上获得军团荣誉勋章的英国艺术家作品中的乡村少女扑面而来的青春淳朴，天真自然气息让人怦然心动。她身边水果筐里的水果似乎也在和主人一起诠释着新鲜美好的定义。收藏记录：多伦多梅勒斯莱因美术馆,科伊尔医生夫妇私人收藏 （1990）展出记录：1877年 皇家美术学院 NO490
《英格兰乡村风景》年
布鲁克.史密斯
19世纪英格兰乡村风景，描绘了女孩和她的小狗在乡间小道上放牛。再现了大工业时代喧嚣的都市之外宁谧而安逸的乡村生活。反映了画家与自然的亲近，与艺术为伴的向往。此幅作品的色彩、光影、构图都是其亮点。
《小舞者》 铜雕塑
艾德加·德嘉（1834-1917）
德嘉是世界大师级别的印象派画家，雕塑家。这个小舞者雕塑来自剧团里一位14岁芭蕾舞学员。在1881年完成了这件作品的蜡像并在巴黎第六届印象派大展上与世人见面并引起轰动。在德嘉1917年去世后，这件作品才被浇铸成铜像。
《妙龄》94cm x 82cm 1867年
吉多·菲利普·施密特（1834-1922）德国
擅长人物肖像画。作品中女孩是画家12岁的女儿，卷曲的金色长发，雪白的沙质长裙，精致的遮阳帽和一束薰衣草，配上女孩秀丽姣好的面孔，使这幅作品有种清新脱俗的气质。白色是很难把握的颜色，尤其是虚实相间，若隐若现的感觉，再加上蕾丝褶皱的处理，堪称完美。是一幅不可多得的肖像佳作。
《曼陀林课》 1872年
阿蒂利奥 . 西莫内蒂（1843-1925）意大利
受训于圣卢卡艺术学院，其油画及水彩画的出色表现受到欧洲和美国收藏家的喜爱，后期他在艺术品交易领域成果颇丰。曼陀林课的浪漫场景由花饰图案精致的挂毯、奢华繁复镜框的镜子和其他抢眼的装饰元素构成，画中的男女主角，是授课的音乐家和陶醉在音乐中的年轻女学生，画家用调色板勾画了一幅中产阶级幸福生活的瞬间。
《圣蒙塔诺湾》 1876年
萨洛蒙·科罗迪(1810-1892)瑞士
在1845举办的纪念沙皇尼古拉一世访问罗马的展览会上，被评为最优秀的风景画家之一，他的许多画都是由同一个沙皇和一些俄罗斯贵族买下的罗马和周围的乡村以及那不勒斯附近的岛屿是画家最钟爱的风景。正如这幅宏伟的图景所展示的那样，精准而富有诗意柔和的色彩描绘了这泰勒尼亚海的平静和波澜不惊的大自然。
《中流》 24cm x 39cm 1879年
亨利·摩尔（1831-1895）英国
他的绘画是对复杂色彩的对比研究的杰作。波浪的蓝色都略有不同，粗旷的笔触将大海波涛汹涌表达出来，展现着大海的梦幻魅力。
展出记录：1970年于美术协会，编号：1117
《雄狮漫步》 铜雕塑
Louis Vidal 路易斯·维多(1831-1892)
于1831年出生于法国尼姆。他的作品着眼于动物，狮子是他的最爱，他创作的狮子孤独而凶猛，饥饿而坚强，也是维多真实的写照。
《在尼希河上》 1880年
比蒂布朗（1931-1909）英国
苏格兰皇家艺术学院成员。天边的一点斜阳有草木葱茏、墨绿大地、湛蓝天空，严谨构图，浑然一体。
《东盎格鲁沼泽》 1880年
基利.霍尔斯韦尔 （1831-1891年）
英国著名画家，作为插图画家出道，1856年开始在苏格兰皇家艺术学院开始展出作品。现维多利亚和阿尔伯特博物馆收藏有其一副空气素描油画草图，让人联想到康斯坦勃尔的风景素描。基利以一种松散的、极具戏剧性的方式描绘东盎格鲁人的沼泽，水草丰美，睡莲星星点点散落在水中，清澈透亮的水面映衬蓝天。绘出一偏鲜有人迹的河涧美景。
《卡特琳湖》
约翰·麦克沃特（1839-1911）
苏格兰著名的风景画家，出生于爱丁堡。作品以苏格兰贵族热衷出游的卡特琳湖作为背景。湖水灵动恣意，湖中小岛与近水处的白色羔羊丰富了画面的可看性。左前方的绿树劲挺接续着湖面，和右后方迷濛的山峦相互映照。
《湖边仙境》 76cm x 51cm
·麦克沃特（1839-1911）
苏格兰著名的风景画家，生于爱丁堡。这是一幅色彩明亮的风景画。画家以抒情的笔调，描绘静坐的男子、白云飘浮的天空、远方的丘陵。开阔的空间中，几株高大初绿的桦树相拥挺立。这样的构图、色彩与形象的选择，给人以豁然开朗之感，如坠仙境，意境深远。
《葎草花》205..5882年
菲利普.卡尔德隆（1833-1898）英国
伦敦国王学院的西班牙文学教授，伦敦皇家艺术学院的负责人。早期受拉斐尔前派启发，他的作品风格细腻逼真、色彩深邃；后期作品更具古典风格。卡尔德隆后期作画风格更偏向古典画法，能从葡萄架底透出来的棕色层中觑出一二，葡萄架上已盛满夏日的果实，成熟饱满的颗粒无不向人诉说此时这些葡萄待人采摘，不日便可酿制成口感仙醇的美酒了。
《麦子》223..年
菲利普.卡尔德隆（1833-1898）英国
伦敦国王学院的西班牙文学教授，伦敦皇家艺术学院的负责人。早期受拉斐尔前派启发，他的作品风格细腻逼真、色彩深邃；后期作品更具古典风格。卡尔德隆大胆的用纵深的构图和严谨的透视将前景的鲜花与夜空拉开距离，金黄色的麦浪扑面而来，落笔轻松层次分明的将汉普顿郊区景致记录下来。
《 西莱努斯 》 铜雕塑
佚名。
西莱努斯（）是酒神巴克斯的老师，他是一个嗜酒如命但内心清醒的神仙，就好像武侠小说里的世外高人那样。这件作品制作于19世纪中期，淋漓尽致地表现出“喜神”的特点。
《渔获之乐》16.5cm x22.年
约瑟夫.科伦萨 （1847-1922年）
《渔获之乐》16..年
约瑟夫.科伦萨 （1847-1922年）
19世纪末著名木板油画家，以描绘光影著称。受西班牙绘画大师孚图尼影响甚大。同时受新兴法国印象派影响，对瞬间变化的室外光影把握准确。其作品被美国市场追捧，1888年移居美国。这是一对难得的渔家海景作品。画家用细腻的笔触再现了意大利海边渔民日出而作日落而息的平静生活。背景海天一色，水波不兴，加上渔者服饰、器具无一不再现了地中海沿岸居民勤劳、朴实的生活状态。从专业角度来说，一对画比单幅画更有收藏价值。如此品相完好，主题经典的艺术佳作可谓难得。
《夜》年
亚瑟.吉尔伯特 （1819-1895年）
吉尔伯特擅长画月光和夜景，此作品集齐他擅长的两大方画，用精湛的画艺描绘出夜景中岩石的肌理微妙的变化，前后对比强烈。皎洁的月光照亮岩石，月光突出中心巨石前的麋鹿，它隐在黑夜中，在岩石小径中惬意漫步，憨厚可爱，悠游自在。夜景天空用相对浅的蓝灰色表现能看出天气很好，即使月亮在画面外也能让人想象到画面外的星空有多美。
《新信徒》年
塞尔瓦托.波斯帝龙 （1861-1906）意大利
出生于绘画世家，受教于那不勒斯美术学院，擅长女性肖像、风景民俗画。画中年轻姑娘可能是一位新信徒，手里拿着一条蕾丝手绢，披肩上放着两朵康乃馨，专注于祈祷，沉浸在精神冥想中。在她身边，一位修女正背诵祈祷词，奥古斯汀僧侣的身影在教堂的背景中出现，作品被认可为该画家的杰作之一。
《乔恰里亚的家庭场景》年
佚名
19世纪德国画家风格与德国画家Franz 相一致昏昏欲睡的狗蜷缩在篮子边，风笛手正在演奏着曲子，两个年轻女人穿着典型的齐恰里亚风格服装，正准备去一场重要活动，作品中对丰富而细致的家具描绘及家庭人物服装的精心表现，都体现了画家对当地民俗文化深刻的理解和认同。
《渡船》60cm x 68cm 1895年
汤姆罗伯森
英国皇家艺术家学会会员，画家用对角构图将森林近景与海景结合，用不同色阶的蓝灰色将天空、远山、水面区分，由见画家对色彩的掌控力十分强。
《海岸清晨》 46cm x 61cm
亚瑟·考克斯 (1840-1917）
英国著名画家，他的画作色调明快，把水面波澜、粼粼波光都体现得淋漓尽致，生动逼人，颜料的厚度和娴熟的笔法都暗示了画中大海隐藏着无穷的能量。
《 多赫特湖边 》 46cm x 61cm
詹姆士·金尼尔 （1846-1917）
金尼尔是苏格兰风景画派中的代表人物，出生于爱丁堡。
《 花房姑娘》 61cm x 46cm
罗伯特·沃克·麦克白（1848-1910）英国
《时代》评论家指出“麦克白是现存唯一一位保留着农民的力量和古希腊雕塑般高贵的艺术家。”画中的女子容貌穿着落落大方，富有青春魅力，向远处望去若有所思的神态反映出美好清纯气息。
《泰恩河上》 43cm x 61cm
托马斯·布罗姆利·布莱克洛克 (1863-1903)
英国后印象派画家，出生于爱丁堡。他的绘画色彩亮丽，充斥着温暖与希望，尤其与众不同的是他喜欢在几乎所有的颜色里都调入一种淡淡的灰色，使整个画面看起来清新脱俗，意味盎然。
《海景画》年
布雷特.海因斯 （1880-1940年）
英国艺术家，以生动的海景和航海图片而闻名于世。大海的波澜壮阔很容易带给人内心震撼。这是画家布雷特.海因斯的画作留给世人的深刻印象。在大不列颠岛海岸面对涌动的潮水拍打岩石，展翅的海鸥和远方破浪的帆船映射着澎湃的海面，偏写实的手法整个大海宏伟场面展现无遗。
《郊外》 43cm x 58cm 1900年
塞缪尔·里德
生于阿伯丁的油水彩绘艺术家，1899在水晶宫展览会上获得金奖。作品描绘了迷人的苏格兰郊外景色，平静的森林与远处正在崛起的城市工业文明形成鲜明对比。
《威尼斯黄金屋》 34cm x 73cm 1904年
P·帕波尼
意大利画家在他的作品中看到了美、真理和崇高。威尼斯城里有一座建于15世纪，并屡次返修的古老的宫殿——黄金屋。它因镀金和多彩的外部装饰而得名。
《早春》21cm x 30cm 1909年
约瑟夫.盖亚戈斯 （1857-1917年）
西班牙画家，1880年画家移居罗马，这个时代是世界和西欧各路画家纷纷涌入罗马，使意大利艺术再次鼎盛繁荣的时期。同时，西班牙古典油画艺术学院在罗马成立。画家擅长描绘教堂的内容以及生活外景和自然风光。斑斓的色彩是画家的擅长技法，这类画作非常适合创作在木板上。画面分成上、中、下—粉、白、绿三个色块，结合女性，儿童劳动归来的场景，意大利乡间服饰考究的女性和早春明艳的色彩反差给人赏心悦目的感受。
《国王的女儿》 109cm x 205cm 1932年
亚瑟·P·狄克逊（1872-1959）
英国插图画家。人物和其装饰的细腻刻画，传达出内在的精神和思想感情，色调表现丰富细腻、变化无穷，隐喻社会现实。
《古镇一隅》 127cm x 88.5cm 1935年
A.（1910-1988年）法国
朦胧的色调将欧洲的建筑描绘的别具风格，熙熙攘攘的人群和建筑的细致描绘与背景层层拉开。
《阴天，皮滕威姆》 43cm x 55cm 1940年
大卫·福吉
苏格兰皇家艺术学院成员、学院秘书。以人物和肖像水彩风景画闻名。画家在描绘这张阴天景色时笔触松动概括，下笔大胆，整个画面控制在阴郁蓝灰调上，少许暖色点缀灵动表现人们在市集忙碌的场景。
《威尼斯河道》48.9cm x 64.7cm 1950年
诺埃尔·乔治·布瓦德(1912-1975)法国
作品在法国、意大利及欧洲各国展出。在这幅作品中，画家用细腻的笔触将威尼斯古城的斑驳光影和朴拙古迹描绘的唯美而静谧，厚重而深沉，将这个被无数艺术家描绘过的主题引领到一个新的艺术高度。
《威尼斯旧景》66cm x 66cm 1950年
维尔吉利奥.马尔基（1895-1960）意大利
建筑师和艺术总监，也是最伟大的风景画家之一，一生设计了五十多部电影，是未来主义杰出代表。画中建筑是威尼斯人梦中记忆的地方，是唤起过往和未来的理想之地。文艺复兴时的建筑师于1531年开始修建这座大厦，12年后成为一座雕梁画栋的宏伟展馆。纪念碑、修道院大桥和就学校，都被这位画家在同一遗址处梦幻般描绘了出来。
《瓶中雏菊》 77cm x 67cm 1960年
卡米尔·马蒂斯法国(1930-1970)
它的作品被很多私人藏家和美术馆收藏。这是一幅充满激情与浪漫的印象派作品。传统的静物花卉题材展现出与众不同的笔触与情感。花卉色 彩明艳而脱俗，细节准确而合理，在小小的花束上精准地把握了景别，让观者眼前一亮，有种独特的审美快感。
《雪中拾柴》 99cm x86cm
亨德里克·巴伦德·科考克
这是一幅经典欧洲乡村题材的作品。早春的傍晚，冬雪初融，母子四人拾柴归来，小心而紧密地走在回家的路上，远处炊烟袅袅，华灯初上，整个场景温馨而平和。画家在这幅作品充分表现了对故乡的眷恋情怀，细腻的笔触和准确的透视则展示了高超的绘画技巧。
《三猎犬》 铜雕塑
佚名
作品展现的是三条身材修长匀称，动作优美迅捷的英国猎犬。精心构思过的位置、形态和构图会迅速抓住观者的视线。
////////
/////
艺术沙龙
2019年10月19日下午14:00-16:30，在禹廷艺术馆举办了“世界名画走进中航信托”的艺术沙龙活动。
亲子活动
2019年10月20日上午10:00，举办了亲子绘画活动
美丽的中航信托小姐姐们
正在讲解的ANDY老师
//
展览时间
//
2019.10.12-10.23
（开馆时间：周二—周日10:00am-18:00pm
周一休息）
合作单位
英嘉国际（英国）有限公司
中航信托股份有限公司
三石印记订制旅行工作室
禹廷艺术馆
点击阅读相关链接
//
观展地点
//
杭州西湖大道比胜庙4号禹廷艺术馆
（地铁1号线定安路站A出口）
